保利香港2016秋拍“水陆兼程”专题 呈现吴冠中5件精品

　　此次保利香港2016秋拍所呈献的“水陆兼程”专题，即以五件跨越三十年间的代表作集中体现了艺术家不同阶段的重要成就。吴冠中曾阐述自己的创作理念：“艺术起源于求共鸣，我追求全世界的共鸣，更重视十几亿中华儿女的共鸣，这是我探索油画民族化和中国画现代化的初衷。”

　　对于二十世纪的亚洲艺术家而言，如何在西方艺术浪潮中延续自身的文化传统成为创作的重要关键，吴冠中以风筝不断线、油画民族化的观点，发展出充分表现东方美学传统和兼容并蓄，深具时代性、民族性与个人风格的艺术型态与精神。他自1970年代伊始数十年的创作历程及转折突破，不断推动中国现代绘画观念的变化与发展，创作于1997年的《周庄》以2.36亿港元的成交价打破了亚洲现当代艺术品至今的拍卖纪录，显示他的成就不仅受到艺术史与学术界的普遍认同，更在艺术市场与收藏界得到了广泛而深刻的回响，确立了吴冠中在艺术史承上启下的重要地位。

　　

　　 吴冠中《荷塘》1997年作 水墨 设色 纸本144 x 368.5 cm.

　　

　　 吴冠中创作时

　　 　　

　　 吴冠中《初春》1974年作 油彩 木板55 x 46 cm

　　

　　 1992年大英博物馆展览现场与英国著名评论家苏利文交谈

　　

　　 吴冠中《渔家院》1976年作油彩 木板46 x 46 cm.

　　

　　 吴冠中《南瓜》1972年作油彩 木板60 x 46 cm.

　　吴冠中在《霜叶吐血红─自己的心路历程》说道 ：“作品是升华了的现实，它与现实的关系我曾比作风筝，风筝放的愈高愈好，但断不得线，这线，指的是作品与启示作品的现实母体之间的联系，亦即作者与人民大众间的感情，千里姻缘一线牵。”

　　

　　 吴冠中《墙上秋色》1991年作水墨 设色 纸本69.5 x 138 cm.